Museo de Arte Contemporaneo

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Arte Indígena
Cultura 
07/10/23
[P06] → KIMUN

Trabajo de fin de grado, año 2023, Kunsthal IED, desarrollando los estudios de Enseñanzas Artísticas de Diseño.
Aqui podemos ver el desenglose del trabajo publicado en la pagina web de una universidad:


Trabajo de fin de grado, año 2023, Kunsthal IED, desarrollando los estudios de Enseñanzas Artísticas de Diseño.
Aqui podemos ver el desenglose del trabajo publicado en la pagina web de una universidad:


https://www.ied.es/proyectos/kimun-historias-y-relatos-indigenas







KIMUN tiene la misión de rescatar el arte indígena, tantas veces olvidado, marginado y excluido a lo largo de la historia para hacerlo llegar de forma atractiva a un público joven.

El proyecto busca romper el silencio y dar visibilidad al arte indígena dentro del contexto contemporáneo. La estudiante diseña un sistema visual que enriquece las obras y crea un espacio expositivo innovador, alejándose del modelo tradicional de museo para inspirar y motivar a la juventud a interesarse por la cultura.



¿Que importancia tiene esta propuesta?
Este proyecto busca unir educación y diversión para crear un espacio cultural que fomente la comprensión y el reconocimiento del arte indígena. Parte de la necesidad de dar visibilidad y valor a unas expresiones artísticas que han sido históricamente relegadas. A través de una mirada empática y cercana, propone acercar el arte indígena a las nuevas generaciones, respetando su diversidad, tradiciones y relatos, y promoviendo su valoración dentro del panorama cultural actual.

Memoria del proyecto





Espacio 

Obras de arte en espacios inmersivos
Dan Namingha
Dan Naminga
, es un artista mexicano, estudió en el prestigioso Instituto de artes indígenas Americanas de Santa Fe, actualmente vive en Taos, Nuevo México. Toda su vida ha tenido una fuerte tradición artística que lo ha heredado de su familia. Sus tíos tallaron muchas variaciones de Hopi Kachinas, representaciones de madera de bailarines ceremoniales que se cree que son mensajeros del mundo de los espíritus. 


Fernando Montes
El proyecto busca dar visibilidad a la obra del artista boliviano Fernando Montes y su exposición Tierra Roja, en la que explora la identidad indígena y la relación del ser humano con la naturaleza a través de materiales como arcilla y metal, y de una paleta de colores cálidos inspirada en las culturas precolombinas. Su trabajo, que incluye pintura, grabado y cerámica, refleja una cosmovisión mágica y ancestral, invitando a mirar hacia el origen y a transformar ideas en formas visuales que celebran la conexión espiritual con la tierra.

Para promocionar su obra, se ha diseñado una propuesta visual coherente que combina carteles físicos, banners exteriores y una página web oficial, asegurando que la comunicación sea clara, atractiva y unificada en todos los formatos. La estrategia busca reforzar la presencia del artista, acercar su trabajo a distintos públicos y generar una experiencia comunicativa completa, que transmita la riqueza cultural y simbólica de su obra de manera efectiva y memorable.



Propuestas






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